2009年９月17日（木）、映像作家・映画監督の松本俊夫氏を
迎えての特別講義を開催致しました。
講義は「映像への挑戦」と題して行われ、
主に実験映像／ビデオアート作品の制作についてお話されました。
実践的に、理論的に映像の本質に迫るような講義内容は、
学生・教員共にとても刺激的なものとなりました。
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特別講義：松本俊夫氏
「映像への挑戦」
松本俊夫氏ほど「実験」と「挑戦」の似合う映像作家はいない。
そもそも映像作家という単語も、映画監督という型におさまりきらない
自分の活動を示すために松本氏が作り出した単語である。
映画、ドキュメンタリー、実験映像、インターメディアなど
幅広い作品群の中から、今回は実験映像／ビデオアートを中心に、
先端技術と思想の大きなうねりの中で、いかにして作品のトリガーを掴み、
制作していったかについて語っていただきます。
【日時】9月17日（木）11:20-
【場所】MA303教室
【松本俊夫氏】
1932 年、愛知県名古屋市生れ。東京大学文学部美学美術史学科卒業。
新理研映画で記録映画『銀輪』（56）を初演出、退社後「記録映画」
「映画批評」等の雑誌で映画理論家として活動しつつ、『安保条約』（59）、
『西陣』（61）、『石の詩』（63）等のドキュメンタリー映画を手がける。
68 年には『薔薇の葬列』で劇映画に進出、
つづいて『修羅』（71）、『十六歳の戦争』（73、公開は76 年）、
そして夢野久作の同題探偵小説を映画化した『ドグラ・マグラ』（88）等の
劇映画作品を監督した。
また大阪万博(70)「せんい館」の総合ディレクターも努める一方、
『メタスタシス＝新陳代謝』（71）、『アートマン』（75）、
『気 Breathing』（80）、『偽装 ディシミュレーション』（92）等の
斬新な映像表現によって、日本を代表する映像作家の一人である。
